Кристофер Нолан построил карьеру на том, что заставляет зрителей чувствовать свою интеллектуальную неполноценность, одновременно поражая их воображение масштабным зрелищем. Два его самых амбициозных фильма — «Оппенгеймер» и «Интерстеллар» — представляют собой два полюса его творческих поисков: исторический байопик как психологический триллер и научно-фантастический эпос как эмоциональная одиссея.
Выбирать между ними — всё равно что выбирать, кого из своих детей ты любишь больше, с той лишь разницей, что эти «дети» длятся по три часа и требуют понимания квантовой механики. «Оппенгеймер», вышедший в последнее время, стал первым за десятилетия фильмом Нолана с рейтингом R — трехчасовое погружение в психику Дж. Роберта Оппенгеймера, создающего атомную бомбу и наблюдающего за тем, как мир осознает, что именно он выпустил на свободу.
Это фильм клаустрофобных интерьеров, тикающих часов и пронзительных голубых глаз Киллиана Мерфи, смотрящих в бездну собственного творения. Картина построена на противопоставлении: цветные кадры субъективного опыта против черно-белой объективной реальности создают раздробленное повествование, отражающее расколотую психику главного героя.
«Интерстеллар», выпущенный в 2014 году, использует противоположный подход. Там, где «Оппенгеймер» плотен, тесен и исторически обоснован, «Интерстеллар» огромен, одинок и космически амбициозен. Мэттью Макконахи играет Купера — пилота, ставшего фермером, а затем астронавтом, который вынужден оставить своих детей, чтобы найти для человечества новую пригодную для жизни планету.
Фильм охватывает червоточины, черные дыры и замедление времени, кульминацией чего становится откровение в третьем акте о любви, преодолевающей измерения, — момент, который до сих пор вызывает споры у зрителей. Визуально «Интерстеллар» сохраняет преимущество. Изображение Гаргантюа — сверхмассивной черной дыры — потребовало новых научных знаний и позволило создать одни из самых точных астрофизических образов, когда-либо запечатленных на пленке.
Кукурузные поля Земли сменяются водным миром планеты Миллер, ледяными облаками планеты Манна и бесконечными книжными полками времени в тессеракте. Это фильм, который требует максимально большого экрана; он снят на 70-мм пленку IMAX с таким почтением к практическим эффектам и натурным съемкам, что космическое кажется осязаемым.
«Оппенгеймер» противопоставляет этому интимность. Сцена испытания «Тринити», возможно, самое пугающее изображение взрыва в истории кино — не из-за разрушений, а из-за ожидания. Мы смотрим на лицо Оппенгеймера, ждущего детонации, зная, что успех означает создание оружия, способного покончить с цивилизацией.
Финальный акт фильма, изображающий слушания по допуску, лишившие Оппенгеймера секретности, смотрится как фильм ужасов, где монстр — это система, а жертва — человек, осмелившийся усомниться в собственном творении.
Тематически оба фильма исследуют ответственность: Оппенгеймер — моральный груз создания оружия массового поражения, Купер — личную жертву ради спасения человечества. В обоих фильмах главные герои — блестящие, но несовершенные люди, движимые эго и идеализмом в ситуациях, которые они не могут полностью контролировать.
Оба заканчиваются тем, что герои достигают своего рода трагического искупления: Оппенгеймер через публичное унижение становится предостережением против распространения ядерного оружия, Купер — через воссоединение с Мерф спустя десятилетия разлуки. Что их отличает, так это масштаб. «Оппенгеймер» — фильм об одном человеке и одном моменте, изменившем историю. «Интерстеллар» — фильм обо всем человечестве и его потенциальном будущем среди звезд.
Кульминация «Оппенгеймера» — судебное противостояние; «Интерстеллара» — отчаянная стыковка с вращающейся космической станцией. Оба момента заставляют грызть ногти, но в одном случае — из-за диалогов, а в другом — из-за физики.
Вердикт? Они удовлетворяют разные запросы. «Оппенгеймер» — зрелая работа режиссера, уверенного в своей способности сделать историю осязаемой. «Интерстеллар» — амбициозная работа режиссера, все еще тянущегося к космическому величию.
Оба фильма — это квинтэссенция Нолана, оба — шедевры в своих жанрах, и оба заставят вас в три часа ночи смотреть в потолок, размышляя о природе времени, ответственности и о том, может ли любовь на самом деле преодолевать измерения. (Не может. Но приятно так думать.)
Оцените оба эпоса — посмотрите «Оппенгеймера» и «Интерстеллар» и решите сами, какой шедевр Кристофера Нолана стоит на вершине. Отношения отца и дочери в «Интерстелларе» особенно трогательны. Мэттью Макконахи играет Купера, который оставляет свою дочь Мерфи, чтобы спасти человечество. Их связь — это сердце фильма.
Купер учит Мерфи быть сильной и независимой, но также показывает ей свою уязвимость. В одной из самых эмоциональных сцен Купер говорит Мерфи, что он вернется, и она отвечает, что она будет ждать. Эта сцена показывает глубину их любви и преданности друг другу.
В финале, когда Купер встречает взрослую Мерфи, их отношения остаются такими же сильными, как и раньше. Они оба изменились, но их любовь осталась прежней. «Интерстеллар» — это не только фильм о космосе и науке, но и о любви отца к дочери. Эта тема делает фильм еще более трогательным и запоминающимся.