Если в современном кинематографе можно назвать короля больших экранов, то “Интерстеллар” Кристофера Нолана легко попадает в число претендентов, особенно в своем родном формате IMAX 70mm. Когда фильм готовится к роскошному возвращению в кинотеатры в честь своего десятилетия, можно почувствовать нарастающее волнение – от кинематографических храмов в Лос-Анджелесе до сонных пригородов Лондона. Ярые киноманы и технические пуристы, кажется, согласны: “Интерстеллар” на пленке – это не просто обычный кинопоказ. Это событие, почти паломничество, если вы склонны использовать религиозные метафоры для кино – что, честно говоря, делают многие.
Нолан, никогда не бывший поклонником обыденности в своем ремесле, подошел к пространству и времени с камерой IMAX 70mm как опытный художник-монументалист, выпущенный на свободу в Сикстинской капелле. Это не был просто очередной блокбастер, стремящийся произвести впечатление; он стремился к изумлению, без оговорок. Сейчас кинотеатры по всему миру вытаскивают свои большие проекторы, готовясь к чему-то, граничащему с аналоговым возрождением, а не к ностальгической поездке ради денег. Зрителей привлекают обещания увидеть фильм так, как его представлял себе Нолан, а не сжатый на ноутбуке или уплощенный для цифрового кинотеатра.
Люди в индустрии говорят об оригинальном выпуске “Интерстеллара” в IMAX с таким уважением, как обычно говорят о легендарных рок-концертах или редких спортивных сенсациях – моментах, меняющих стандарты. Есть искренняя почтительность к головокружительным сменам соотношения сторон, к тому, как экран внезапно поглощает все поле зрения. Даже те, кто не является абсолютными киноманами, понимают: это кино как опыт, а не просто пассивное просмотр.
Эпоха IMAX: Место “Интерстеллара” в ней
Нолан с самого начала твердо встал на сторону аналогов. Когда все остальные были либо наполовину, либо полностью цифровыми, он пошел в противоположном направлении, решив снимать самые интенсивные сцены “Интерстеллара” на IMAX 70mm, придерживаясь убеждения, что именно так выглядит настоящая кинематография. Используя огромные камеры IMAX (они громкие, тяжелые и немного зверские в обращении), команда “Интерстеллара” сняла 64 минуты пленки в редко используемом соотношении сторон 1.43:1. Это были не сцены, которые можно было бы легко отбросить – речь шла о планетарных приливах и нервных сценах причаливания. В эти моменты кинотеатр сам казался кораблем, несомым через космос. Это было не просто зрелище; это было пространственное головокружение в окружающем зрении.
Подход Нолана не был основан только на техническом снобизме или ностальгии. Родная четкость IMAX, невероятная детализация – такие вещи, как блеск пыли на подоконнике или каждый стебель ветромогутого кукурузного стебля, – придавали фильму непосредственность, которую в то время ничто цифровое не могло сравниться. Вы могли заметить эмоциональные дрожания на лицах актеров. Галактики вдали вдруг казались странно интимными. Просматривая позже цифровую версию, вы могли почти услышать, как киноманы по всему миру стонают в унисон.
Вот краткий обзор для тех, кто считает очки дома:
| Формат | Разрешение | Соотношение сторон | Визуальное воздействие |
|—|—|—|—|
| IMAX 70mm | ~18К | 1.43:1 | Абсолютно колоссальное |
| Стандартный 70mm | ~12К | 2.20:1 | Зрелищное, все еще |
| Цифровой IMAX | 4К | 1.90:1 | Сильное (но…) |
| Стандартный цифровой | 2К-4К | 2.39:1 | Довольно нормальное, на самом деле |
Когда “идти большим” окупилось
Бокс-офисные цифры в 2014 году выглядели почти карикатурно, особенно для тех редких показов IMAX. “Интерстеллар” не просто хорошо показал себя, он разгромил конкуренцию, поднявшись почти на вершину списка самых кассовых релизов IMAX. Очевидно, что беспокойство о том, что зрители хотят “удобства домашнего просмотра”, имеет свои пределы – люди хотят того, что кажется необыкновенным, и они будут стоять в очереди за этим, кошельки наготове. Спрос был настолько высок, что кинотеатры продлевали показы, чтобы справиться со всеми последними бронированиями. Билеты, никогда не дешевые для настоящего IMAX, все равно распродавались. Вы могли почти почувствовать, как индустрия переоценивает свои приоритеты: дайте людям настоящее событие, и они потянутся за ним, не жалея сил.
Кинокритики присоединились к хору, настаивая, что версия IMAX не просто лучше – она необходима. Сцена с водой планеты стала своего рода шифром среди кинокритиков для “опьяняющего в лучшем смысле”. Было брошено множество превосходных эпитетов; некоторые заслуженные, некоторые, возможно, немного чрезмерные. Но правда в том, что как только вы видели эти сцены в полном масштабе, было невозможно не почувствовать, что вы стали свидетелем чего-то неповторимого.
Под капотом: Почему этот фильм выглядит и ощущается иначе
Сцены IMAX в “Интерстелларе” действительно в своем роде. Визуальное качество, когда оно правильно проецируется на огромной катушке пленки 15/70, интенсивно – не разбавленные цвета, глубокие тени, такая детализация, которая дает цифровому формату достойный бой каждый раз. Зернистость и мерцание? Пуристы видят в этом характер, напоминание о том, что фильмы – это физические объекты тоже. А затем есть соотношение сторон. В обычных сценах изображение широко и кинематографично; когда начинаются кадры IMAX, кажется, что экран внезапно вдыхает, раздуваясь в ваше периферическое зрение. Это эффект, который далеко выходит за рамки дешевого трюка – есть физический толчок, чувство, что вы падаете прямо в фильм. И звук – иногда мы забываем, насколько это важно. Огромный, густой как орган в церкви саундтрек Ханса Циммера заполняет зал, сотрясая кресла. Особенно в сцене причаливания вы могли чувствовать, как напряжение нарастает в вашей груди. Это не просто смотрели – это переживали, в лучшем смысле.
Десять лет спустя: Культ и сообщество
В этом году юбилейные показы “Интерстеллара” в формате IMAX 70mm распродаются с бешеной скоростью, повторяя хаос первого выпуска. Это не только люди в больших городах – фанаты едут издалека, хватая билеты, как только они появляются, и делятся фотографиями паломничества в социальных сетях. Каждый раз, когда еще один экран добавляет показ в формате 70mm, социальные сети загораются – нити, полные людей, обменивающихся заметками о том, какие кинотеатры используют “настоящие” проекторы, хвастающихся своими билетами или просто делящихся фотографиями редких машин. Это киномания в своем самом энтузиастическом проявлении.
По данным (и иногда даже по данным), кинотеатры утверждают, что “Интерстеллар” до сих пор превосходит многие новые блокбастеры по доходу на экран. Только горстка кинотеатров все еще имеет необходимое оборудование, поэтому каждый показ сопровождается чувством дефицита и волнения, которое трудно создать другими средствами.
Эффект во всей Голливудской индустрии
Такой успех не остается незамеченным. После “Интерстеллара” многие режиссеры стали с большим интересом смотреть на оборудование IMAX и крупноформатную пленку – и для творческой мощи, и для тех сладких премиальных продаж билетов. Ставка Нолана доказала спорную точку: есть аудитория, готовая идти на большие жертвы ради настоящего зрелища. Это также привело, немного неожиданно, к более широкому разговору о том, что вообще означает “IMAX”. Пуристы (и, все чаще, обычные зрители) начали требовать честности в рекламе; “настоящий” IMAX 70mm стал достойным отличием. Кинотеатры подтянули свою игру. Происхождение формата, некогда геекий постскриптум, стало главным.
Технологии для дома и стриминговые сервисы тоже попытались заработать на этом – всегда поднимая цифры, всегда обещая, что в этот раз домашняя версия будет наравне. Большинство рецензентов и режиссеров все еще не убеждены. Цифровые копии, даже самые четкие, теряют что-то неуловимое.
Что впереди – и кто все еще смотрит
Если что и есть, то празднования “Интерстеллара” на большом экране, скорее всего, продлятся до 2024 года (может быть, и дольше, если пленки и проекторы выдержат). Так мало осталось рабочего оборудования 70mm в мире, что каждое объявление вызывает небольшую золотую лихорадку. Попробуйте сейчас достать билет в Нью-Йорке или Лондоне – удачи. Сам Нолан остается самым известным защитником аналогового кино в цифровом мире. Его открытая любовь к пленке вдохновила многих начинающих режиссеров на использование крупноформатной съемки. Наследие фильма не угасает тихо – оно толкает других к чему-то подобному, кадр за кадром.
Иногда в Голливуде можно услышать шепот о том, что другие классики IMAX получат реставрацию. Пока ничего официального, но спрос явно существует: там, где встречаются ностальгия по пленке и настоящее техническое мастерство, касса всегда оживает.
Отступление (но не слишком далеко)
Нет реальной замены просмотру “Интерстеллара” в его задуманном виде, развернутом на настоящем IMAX 70mm. Через десятилетие первоначальная магия не исчезла ни на йоту – если что и есть, то она кажется еще более редкой, почти бунтарской. Для тех, кто пропустил первый показ или хочет смыть вкус сжатых стриминговых файлов, эти специальные показы – еще один шанс увидеть – действительно увидеть – на что способно кино в своем пике. Саундтрек Циммера, размах амбиций Нолана, невероятный размер экрана: в эти ночи вы можете почти забыть о мире снаружи. Аналоговая проекция может быть исчезающим искусством в других местах, но здесь это причина выйти из дома. Каждый проданный билет – это еще один маленький голос за идею о том, что кино может – и, возможно, должно – быть таким подавляющим. Итак, если вы увидите “Интерстеллар” в формате IMAX 70mm в кинотеатре рядом, не думайте дважды. Просто идите. Некоторые вещи действительно созданы для большого экрана.