Обзор: Человеческая природа против моральных обязательств в «Интерстелларе»
Поезд мчится по рельсам, и вскоре перед ним появляется развилка: куда дальше поедет состав, определяет рычаг у обочины. На главном пути, по которому сейчас едет поезд, стоят пять человек — они и не подозревают о надвигающейся опасности. А на боковом пути, на другой ветке, находится ещё один человек. Поезд либо собьёт группу людей, либо этого одинокого незнакомца. Какой выбор будет правильным? Этот классический этический эксперимент, известный как дилемма вагонетки, заставляет людей задуматься о своих моральных принципах и взвесить последствия своих поступков. Конечно, с точки зрения количества жертв потеря одного человека меньше, но что, если на этом боковом пути стоит ваш близкий? Разве выбор так прост, как «положить общее выше личного»?
Интересно, что Кристофер Нолан поднимает похожий сложный выбор в своём фильме «Интерстеллар». Вся история картины строится вокруг главного конфликта, с которым сталкиваются несколько персонажей, и зритель невольно включается в эти размышления: что выбрать — обеспечить возможное будущее для всего человечества или поддаться человеческим инстинктам. Действие происходит на умирающей Земле, которая страдает от постоянных песчаных бурь, неплодородной почвы и того, что большинство культур не могут выжить в таких суровых климатических условиях. Поскольку Земля становится непригодной для жизни, людям нужно найти новое место с подходящими условиями для выживания. Главный герой Купер, роль которого исполнил Мэттью Макконахи, получает задание пилотировать космический корабль вместе с командой в поисках подходящей планеты, в то время как оставшиеся на Земле учёные пытаются разработать способ эвакуации с планеты. В качестве «плана Б» команда Купера везёт образцы человеческого генома, чтобы гарантировать выживание человеческой цивилизации, если попытка эвакуации людей с Земли провалится.
Однако когда позже команда обнаруживает, что план эвакуации с Земли был обманом, потому что изначально он был почти невыполним (если не получить квантовые данные), история поднимает сложный этический вопрос: что лучше — обеспечить будущее человеческой цивилизации или думать о близких, оставшихся дома?
В «Интерстелларе» есть фирменные черты, которые Нолан использует во всех своих работах: великолепная операторская работа, драматичная оркестровая музыка и захватывающий научно-фантастический экшен — все эти элементы в итоге служат раскрытию тем человеческой природы и баланса моральных обязательств, а разные подходы к ним, показанные через ключевых персонажей, глубоко затрагивают зрителя.
Доктор Бранд: будущее вместо настоящего. Нелинейное повествование
Когда персонажи обнаруживают, что доктор Бранд (Майкл Кейн), учёный, который работал над методом эвакуации людей с Земли, обманул Купера и его команду, чтобы они покинули планету, потому что его план провалился, этот шок порождает моральный конфликт выбора между будущим и семьёй. Нолан усиливает тяжесть такого решения через свой фирменный стиль нелинейного повествования. Доктор Бранд пришёл к выводу задолго до начала миссии Купера, что вывести человеческие поселения в космос невозможно, но Нолан решил раскрыть эту ключевую информацию только в середине фильма. Такая нелинейная структура сюжета позволяет Нолану контролировать, что и когда узнаёт зритель, и тем самым подчёркивает тяжесть этого решения. В случае с «Интерстелларом» зритель узнаёт эту новость одновременно с остальными персонажами, полностью вовлекаясь в историю. Был ли прав доктор Бранд, сделав такой выбор? В вопросе жизни и смерти кто вообще может решить, что лучше?
Фоновая музыка
Музыка тоже усиливает драматизм этого момента прозрения. В ключевой сцене, когда доктор Бранд признаётся дочери Купера Мерф, оставшейся на Земле работать над тем, чтобы вывести поселения в космос, что он лгал, в фоне появляется пронзительный саундтрек. Нолан славится тем, что использует мощные звуковые партии в своих работах, и этот фильм не исключение. По мере того как Бранд постепенно раскрывает свой секрет, музыка нарастает, и удивление зрителя растёт вместе с ней. Вместе с шоком приходит безнадёжность, и каждый зритель невольно задумывается, оправданы ли действия доктора Бранда. Между людьми на Земле и будущим всего человечества он выбрал второе и рисковал хранить эту огромную ложь до последнего вздоха. Он принёс в жертву свою человечность ради цивилизации нашего вида, и благодаря фирменным приёмам Нолана именно из-за этого персонажа в зрителях рождается тяжёлый моральный конфликт, который остаётся с ними надолго.
Скрытый эгоизм. Структура повествования
В отличие от доктора Бранда, другой персонаж истории выбирает свои врождённые инстинкты самосохранения вместо будущего всего человечества. Манн (Мэтт Деймон) — участник предыдущей миссии, которая искала пригодные для жизни поселения в открытом космосе: каждому исследователю назначали свою планету, и он должен был оставаться на ней до конца своих дней. Планета Манна непригодна для жизни, но он решил остаться в камере сна и продолжать отправлять сигналы, чтобы спустя годы его могли спасти. Когда команда Купера прибывает на планету, он говорит им, что место пригодно для жизни, чтобы снять их подозрения, а потом пытается убить Купера, чтобы улететь на их корабле один. Однако Нолан раскрывает истинные намерения Манна только в самую последнюю секунду, снова используя свой приём нелинейного повествования. Это тоже сюжетный поворот, который Нолан задумал, чтобы удивить зрителя сильнее и сделать действия Манна более запоминающимися. В тот момент, когда Манн уже готов столкнуть Купера со снежного обрыва, в фоне снова нарастает жуткая музыка, намекая на внезапный поворот событий.
Операторская работа как подсказка
Кадры Нолана в этой сцене тоже показывают, насколько опасна человеческая природа. В одном эпизоде Манн и Купер отчаянно дерутся, а камера постепенно показывает всё больше их чуждого, пустынного окружения: это демонстрирует, что куда бы люди ни попали во всей Вселенной, человеческая природа всегда будет толкать их на конфликт друг с другом. Многие могут считать Манна эгоистом, потому что он не думает об общем благе, но при этом понятно, что желание жить заложено в человеческой природе на генном уровне. Его легко обвинить в том, что он чуть не сорвал миссию по спасению человечества, но в то же время никто не хочет умирать один на ледяной, непригодной для жизни планете за световые годы от Земли. В отличие от доктора Бранда, Манн выбрал себя вместо общего блага — он другая крайность морального спектра, та сторона, которую часто считают малодушной и которая открывает ещё одну грань человеческой природы.
Борьба Купера между временем и выживанием. Пример великолепной операторской работы
Ситуация Купера, в отличие от ситуаций Бранда и Манна, намного сложнее. Он разрывается между участием в миссии и оставанием с семьёй, которую очень любит: в итоге он согласился на эту экспедицию, потому что видел, как ухудшение экологии напрямую угрожает безопасности его близких. Его эмоциональная связь с ними проходит через весь фильм, и великолепная операторская работа подчёркивает эту тему. Одна особенно сильная сцена, которая заставляет задуматься, — это момент, когда Купер возвращается с планеты Миллера, а на Земле прошло уже 23 года. Видеозаписи от его детей скопились целой горой, и камера фокусируется на реакции Купера, когда он смотрит, как выросли его дети. Свет от экранов записей играет на его лице: он улыбается, иногда смеётся, но в его глазах видна боль, невысказанная грусть от того, что он не был рядом, когда они взрослели. Потом он разрыдается в этой сцене, когда меланхоличная музыка постепенно затихает, и остаётся только чистый звук приглушённых рыданий Купера.
Жертва Купера
Игра Мэттью Макконахи, дополненная музыкой и светом, — это шедевр, который сразу вызывает сильные эмоции. Она заставляет задуматься о том, что люди чаще всего понимают ценность чего-то только после того, как это потеряли, и это самая болезненная правда. В случае с Купером он потерял годы, которые мог бы провести с семьёй, и до сих пор не знает, сколько ещё придётся ждать, прежде чем он увидит их снова. Оставить тех, кого он deeply любит, и отправиться на неизвестную миссию — это огромная жертва, которая делает его героизм ещё больше. Его история наполнена горько-сладкими чувствами, и она заставляет зрителя осознать, как важно ценить то время, когда близкие ещё просто есть рядом, и это кажется чем-то само собой разумеющимся.
Как говорится в известной поговорке, «дети — это будущее мира», и «Интерстеллар» заставил меня осознать, какая огромная ответственность лежит на моём поколении. Сейчас кризис, связанный с изменением климата, усугубляется, а ООН выпустила «красный код для человечества», и я не могу не думать о том, что сцены из этого фильма могут стать неизбежной реальностью. С точки зрения подростка, научно-фантастические фантазии и запутанные сюжетные линии делают этот фильм невероятно захватывающим, увлекательным приключением, но я также не могу не гадать, что ждёт завтрашний день для будущих поколений на Земле. Что, если нам придётся делать выбор, похожий на те, что стоят перед доктором Брандом, Манном и Купером?
«Интерстеллар» открыл мне глаза на все грани морали и человечности. Мы можем быть как Бранд, который готов лгать, чтобы обеспечить будущее нашей цивилизации, но можем стать и как Манн, который поддаётся инстинктам самосохранения. Возможно, мы окажемся в той же ситуации, что и Купер, который выбрал проявить смелость ради безопасности своей семьи. Этот фильм научил меня, насколько сложна человеческая природа, но он также даёт мне надежду, что любовь может подтолкнуть нас превысить наши возможности и достичь невозможного.